PVO: Tiana Webb Evans, kultūras producente, rakstniece un uzņēmēja
Ieceļ: Lora Appletona,. dibinātājs laipnāka MODERN dizaina galerijaun Sieviešu dizaina padome
Kur viņai sekot: ESP grupa, SĒTU KONCEPCIJA ieslēgta Instagram
Kāpēc Vebs Evanss ietilpst 2021. gada klasē: “Es izvirzu Tianu Vebu Evansu, jo viņa ir galvenā figūra gan mākslā, gan dizainā, un aizstāv daudzveidību nozarē un atbalstot tik daudzus viņas vienaudžus, kā arī topošos māksliniekus un dizaineri. Tiana vada gan savu veiksmīgo PR un komunikāciju firmu ESP Inc, gan ir iesaistīta spēcīgā uzņēmumu apvienošanā korporatīvās komunikācijas, stratēģiskās partnerības un klientu attīstība, izmantojot novatoriskas programmēšanas un notikumiem. Viņa ir arī nesen palaistā uzņēmuma dibinātāja SĒDU KONCEPCIJA - sociālā prakse un platforma, ko veido digitāls žurnāls, galerija, veikals un notikumi. Tas ir viņas kopienas un šī brīža atspoguļojums. Tas ir kultūras uzņēmums, kura misija ir apziņas izkopšana, izmantojot mākslu, dizainu un sabiedrību kopā mākslinieki un dizaineri, lai sarunātos par radošo, garīgo un māksliniecisko ceļu.
“Esmu strādājis ar Tianu, un mūsu projekti vienmēr ir bijuši ļoti veiksmīgi. Es dievinu viņas darbu, neatlaidību un spēku kā sievietei, kā kultūras komunikācijai un trīs pusaudžu mātei. Es uzskatu, ka darbs, ko Tiana veic ar YARD, un sarunas, ko viņa vada ar Design Hunting, Art Mamas Alliance, un vairāk, kas piedāvā jaunu pieeju sabiedrībai un kultūrai, ir priekšnoteikums, lai panāktu tik ļoti vajadzīgās balsis priekšgalā. Es uzskatu, ka viņa ir pelnījusi būt 2021. gada Dzīvokļu terapijas klasē, jo ir mainītāja, pastāvīgi attīstās, lielā mērā atbalsta savu kopienu, iestājas par melnādainiem cilvēkiem un krāsainiem cilvēkiem, un parāda, kā var veidot ilgstošu karjeru dizaina un mākslas jomā un palikt ārkārtīgi svaigam un atbilstošam (nepārkāpjot sviedri!). Viņa veicina pārmaiņas šajā nozarē un izvirza jaunu sarunu elpu priekšplānā. ” —Lora Appletona,. dibinātājs laipnāka MODERN dizaina galerija un Sieviešu dizaina padome
Padomājiet par Tiana Webb Evans, zīmola stratēģijas un komunikācijas aģentūras dibinātāju ESP grupa, kā zīmolu slepenais ierocis aizkulisēs. “Es esmu rakstnieks. Es esmu radoša. Es esmu katalizators, ”viņa saka. Veba Evansa klientu saraksts plkst ESP grupa - kas pastāv mākslas, dizaina un viesmīlības krustojumā - ietver ievērojamas starptautiskas produktu kompānijas, interjera dizaina firmas un dizaina galerijas. "Man patīk stumt pret graudu, un man patīk strādāt ar cilvēkiem, kuri vēlas iedegt savu ceļu," viņa paskaidro.
Vebam Evansam ir vairāk nekā 20 gadu pieredze mākslas un dizaina nozarē, un viņa sāka darbu dizaina jomā Studija Sofield, strādājot tieši ar godalgoto modernistu dizaineru Viljamu Sofīldu kā biznesa direktoru Bila labā roka, strādājot pie līgumiem, licencēšanas, cilvēkresursiem, operācijām un finansēm, ”Vebs Evanss saka. "[Bils ir] leģenda un uz visiem laikiem būs iedvesma."
Webb Evans jaunākais personīgais projekts ir Pagalma koncepcija. Pagalms (izrunā “yaad”) ir cēlies no Jamaikas Patois vārda, kas aptuveni nozīmē “mājas”. Izmantojot projektu, Webb Evans brauc sarunas par mākslu, dizainu, kultūru un apziņu, izmantojot lasīšanas aprindas, mākslinieku sadarbību, vintage kolekcijas, žurnālu un citas nesēji. “Šajā vārdā ir tik daudz [yaad] ka tas man kļuva par šo radošuma perēkli, jo es biju mēģinājis parcelēt piederības un identitātes ideju. Jamaikā identitāte izskatās pavisam citādi nekā šeit, ”saka Vebs Evanss, kura vecāki dzimuši Jamaikā. "Pagalms kļuva par šāda veida krātuvi, kur es ļāvu tai izvērsties un kļūt par tādu, kāda tā ir tagad."
Līdztekus citiem projektiem Vebs Evanss, kurš atrodas Šorthilsā, Ņūdžersijā, ir palīdzējis veidot programmas Bāzeles Mākslas, Fēnas festivāla un PRIZM mākslas izstādes programmēšanai. Pašu aprakstītais “nerd” saka, ka viņa vienmēr kaut ko pēta; šobrīd tas ir Karību jūras reģiona modernisms.
Tiana Webb Evans: Mani vecvecāki. Īpaši tagad, kad es izmeklēju mākslu un dizainu Jamaikā, es saprotu, ka viņu mājas bija modernistiskas. Viņi bija vecāki, un tas nozīmē, ka mani vecvecāki bija ļoti 20. gadsimta cilvēki un tādi arī bija iznākot no šīs Viktorijas laika, postkoloniālās stingrības [pēc Jamaikas neatkarības no Lielās Lielbritānija]. Tomēr viņi bija daļa no cilvēku grupas, kas bija daļa no jauna definēt, ko tas nozīmē būt jamaikietim.
Es varu atcerēties mēbeles. Es varu atcerēties drēbes. Es varu atcerēties uzmanību detaļām. Tas viss bija ļoti krāšņi. Tāpēc nav šaubu, tie ir mani vecvecāki.
Tad tur ir Bill Sofield. Es atstāju doktora programmu, lai strādātu pie Bila, un tā mainīja manu dzīvi. (Mana ģimene bija tik apjukusi, jo, ja jūs esat laba Karību jūras reģiona meitene, jūs it kā esat ārsts!) Es tur iemīlējos arhitektūrā un dizainā. Es iemīlējos viņa pieejā. Tas bija maģisks laiks 90. gados; Bils veidoja savu redzīgo ceļu un nospieda pasauli. Bet tas, kā viņš tuvojās lietām, bija saistīts ar rūpību un uzmanību detaļām un šo lēno īpašo īpašību.
Pēdējā laikā mani iedvesmo divas lietas. Es strādāju ar jaunu dizaineru Marku Gratanu, kurš ir grupas līdzdibinātājs un radošais direktors VIDIVIXI. Es domāju, ka viņš būs leģenda. Viņš mani iedvesmo. Viņa darbs ir kā nekas, ko esmu redzējis.
Mani aizrauj arī mūsdienīgums. Āfrikas klātbūtne mūsdienās ir tas, par ko esmu domājis jau ilgu laiku un nesen, Tariks Diksons no TRNK NYC bija izstāde ar nosaukumu Provenanced tas to virzīja uz priekšu. No vienas puses, esmu sajūsmā par jauno jauno talantu. No otras puses, es priecājos no jauna atklāt seno Āfrikas dizainu, dizainu Antiļu salās, tropos. Mani iedvesmo no jauna atklāt, pārdomāt, nedaudz pārrakstīt vēsturi un kaut kā nestāstīt dažas neraksturīgas idejas un stāstus.
TWE: Papildus maniem projektiem viens no maniem klientiem atrodas Kopenhāgenā; Vipp ir mājas dizaina uzņēmums, kuru vada trīs ģimenes paaudzes. Es esmu apsēsts ar viņiem. Ir tikai veids, kā viņi tuvojas dzīvei, kas mani patiešām ir iedvesmojusi personīgā līmenī mājās. Tas ir līdzīgs šim greznajam būtiskumam. Tāpēc patiešām ir jāizvēlas šīs lietas, kas ilgs visu mūžu - jūs to atrisināt un jūs to izstrādājat. Viņi ir starptautiska dizaina kompānija, kas ražo apbrīnojamākās, skaistākās lietas, tomēr viņus neuztrauc. Viņu bērni tiek pieskatīti, viņu ģimenes locekļi tiek aprūpēti un pieskatīti, viņu darbinieki tiek pieskatīti.
Bet viņi joprojām visu laiku gatavo foršas, redzamas lietas. Bija kampaņa, kas vēl nav izlaista - atvainojos, ka nevaru iedziļināties visās detaļās - koncepcija, un, lai saņemtu apstiprinājumu, pagāja maz laika, taču, lai viņi man uzticētos, bija liels darījums es. Daudzos veidos projekts atspoguļo pāreju no PR lomas uz radošu koncepciju / zīmola attīstības lomu, kas patiesi ir mana sirds. Spēja attīstīties klientu attiecībās vienmēr ir patiešām izdevīga. Tas prasa lielu uzticību.
TWE: The Pagalma koncepcijas lasīšanas aprindas ir tiešām tīra būtība tam, ko es cenšos darīt. Tās nav visas mākslas grāmatas. Tas viss nav saistīts ar dizainu, garīgumu vai afroamerikāņu kultūru; tie ir tikai neparasti mirkļi vai domas, ar kurām dalās visdažādākie cilvēki. Tas “citādības” sabrukums un bailes izpētīt, manuprāt, ir darbs. Un tas ir pēc dizaina.
TWE: Manas grāmatas. Mana tēva 86 gadus vecā māsīca ir filozofs. Nesen viņš devās uz viņas māju un man teica: "Šeit ir tūkstošiem grāmatu, Tiana." Un es praktiski sāku hiperventilēties. Viņš jautāja: “Tātad, vai jūs vēlaties nokāpt un iesaiņot to, ko vēlaties? Un tad jūs varat braukt atpakaļ? ” No Floridas. Es dzīvoju Ņūdžersijā. Es gandrīz to izdarīju. Viņa studēja mākslu Prinstonā un ir filozofe. Tas nozīmē, ka viņu mākslas grāmatas ir oriģināls mākslas grāmatas, pirmā izdevuma kolekcionējamas mākslas grāmatas.
Es nokļūstu šajos pētījumu tārpu urbumos. Jebkurā brīdī, kad man rodas ideja vai es sāku kaut ko domāt, es vēlētos, lai es varētu visus atsauces tekstus izvilkt par kaprīzi, un tas ir smieklīgi. Jūs varat izlasīt visu, kas manā prātā notiek, ar lielu trakuma kakofoniju, izmantojot manu grāmatu plauktu.
TWE: Pagājušais gads dizaina pasaulei ir bijis ārkārtējs. Tas ir bijis tik slēgts un arī ir spēris un kliedzis uz priekšu. Es domāju, ka dizains būs aizraujošs, jo ir jaunas balsis un jaunas perspektīvas. Neskatoties uz plašsaziņas līdzekļu parādīto, bija daudzi, kas bija izturīgi pret jūnijā un jūlijā notiekošo - es to labprāt saucu par “atmodu”, lai cik sāpīga tā arī būtu. Es domāju, ka notika nedaudz reaktivitātes. Daudzām publikācijām tas bija hiperreaktivitātes brīdis. Apziņa, ka šī atmoda būs izdevīga visiem. Un tagad tas kļūs aizraujošs. Es nedomāju, ka šoks ir beidzies, jo sarunas turpina izaicināt arhitektūru un izaicinošu dizainu, kā arī piekļuvi materiāliem un tehnoloģijām.
No patērētāja puses sudraba odere ir bijusi tāda, ka cilvēki apzinās savas mājas. Visi cilvēki. Tāpēc es domāju, ka mūsu nozarē iesaistīsies vairāk cilvēku. Un es domāju, ka tas radīs laimīgākas ģimenes, laimīgākus bērnus.
Es domāju, ka dizains pirmo reizi šīs jaunās valsts vēsturē ASV iegūs citu prioritāti. Cilvēki meklē lietas, kas ir īpašākas, un es domāju, ka lielo veikalu veikaliem būs jāpievieno amatnieks.
TWE: 2020. gads man deva nedaudz vietas, vietas, kuras man nebija 20 gadu laikā. Kopš maniem bērniem - man ir 20 gadus vecs un divi pusaudži - man nav bijis vietas, lai pārdomātu, cik man vajag, lai es varētu paveikt darbu, kas mani pamodina no rīta un aizrauj. Šis gads man ļāva samazināt dažas lietas un izvirzīt citas lietas, kas rada labāku līdzsvaru.
Es virzos uz šo budistu labo iztiku [nopelnīt iztiku, kas nekaitē citiem]. Cerams, ka kādu dienu es visu dienu, katru dienu, varēšu darīt to, par ko esmu aizrāvies. Es vēl neesmu tur, bet 2020. gadā atiestatīju to, ko es nodomāju Man tas bija vajadzīgs un ļauj man vairāk iedomāties. Tas ir bijis aptuvens gads, bet es teiktu, ka tas ir sudraba oderējums.
AT: Kas, jūsuprāt, ir laba dizaina spēks?