![Vienkāršā cilvēka miskaste var pārskatīt: balss vadīta miskaste var būt piemērota germafobiem](/f/34d772ebd96fdf014928c3157b3c2a40.jpg?crop=1xw:1xh;center,top&resize=480:*?width=100&height=100)
Divu kultūru vienlaicīga izmantošana ir īpašs talants. Lai gan mana ikdienas eksistence ir šī talanta piemērs praksē, es nevarēju pateikt, kā es to daru. Tāda ir imigrantu un it īpaši imigrantu bērnu dzīve, kuri bieži vien cenšas nodibināt saites ar savu dzimteni, vienlaikus cenšoties justies kā svešā vietā. Tomēr kaut kā mājās izdodas sanākt kopā, cik nepilnīgi var būt atsevišķi gabali tajā.
Kad es domāju par savām bērnības mājām, kuras galvenokārt mēbelējusi un dekorējusi mana māte, kura pagājušā gadsimta septiņdesmitajos gados emigrēja no Filipīnām, prātā nāk viens vārds: pārblīvēta. Ne centimetrs no šīs vietas palika neizmantots. Pēc manas pieredzes tas ir sagaidāms no tipiskām imigrantu mājām. Nekas vairs nav labojams vai pārveidots. Jums vienmēr ir papildu gadījumi. Ja katrs kaktiņš nav piepildīts līdz malai lietas, jūs vienkārši to nedarāt pareizi.
Tas ir dizaina filozofija sakņojas uztvertās pārpilnības drošībā. Jo vairāk jums ir, jo drošāk jūs esat. Valstī, piemēram, Amerikas Savienotajās Valstīs, kur materiālisms ir dzīves sasniegumu marķieris, šāda veida domāšana var radīt dažas interesantas attiecības ar mājām. Es to zinu tādam kā mana mamma - viņa nav īpaši norūpējusies par savas pieticīgās mājas lielumu. Fakts, ka tas ir pilnībā
viņas ir vissvarīgākais. Līdz šai dienai viņas mājas joprojām ir tik pārblīvētas, cik vien iespējams: papīri un žurnāli, kas sakrauti kā improvizēti osmaņi, plastmasas tvertnes, kas piepildītas ar rokdarbiem, viņa saka, ka viņa kādu dienu nosūtīs uz Filipīnām. Juceklis tomēr pieder viņai.Lai gan man patīk domāt, ka esmu samazinājis savas ģimenes dekorēšanas tendences, patiesība ir tāda Es bieži esmu pieķēris, ka turos pie priekšmetiem ilgāk, nekā vajadzētu, bieži vien no dziļi iesēdušiem vaina. Kā es varu vienkārši tikt vaļā no kaut kas, ja tas joprojām ir pilnīgi funkcionāls? Es pastāvīgi esmu pārprogrammēšanas režīmā, cenšoties pārvarēt plaisu, veidojot māju, kurā tiek godināts mans kultūras mantojums, bet kas arī jūtas izteikti mans.
Par godu Filipīnu Amerikas vēstures mēnesim es sazinājos ar trim filipīniešu un amerikāņu dizaineriem, lai tērzētu par šo precīzo izaicinājumu, viņu ceļu uz industriju un to, ko viņi vēlētos redzēt vairāk nākotnē. Lūk, ko viņiem bija jāsaka.
Karena Nepacena vadīja savu pirmo dizaina projektu 12 gadu vecumā. "Es atceros, ka vēlējos veidot savu guļamistabu, izvēlējos tapetes un gultas veļu," viņa atceras. “Vecāki man palīdzēja no PVC caurulēm uzbūvēt nojumes gultu. Domāšana par to, kā padarīt māju un telpu patīkamāku, vienmēr ir bijusi manas dzīves daļa un domāšanas veids. ”
Nepacēnu dziļi ietekmēja viņas māte, kura bieži eksperimentēja ar dažādu mājas izskatu. "Mana mamma pastāvīgi mainīja dekoru mūsu mājās, sākot no jaunu aizkaru šūšanas līdz akcentējošo sienu veidošanai mūsu mājās, pirms tā pat bija lieta," viņa saka.
Kā personība, kas atrodas aiz populārā emuāru biznesa Galamērķis EichlerNepacena ir atvērusi savas mājas durvis kopā ar auditoriju (ieskatieties viņas virtuvē augšpusē) un palīdzējusi neskaitāmiem klientiem izveidot savu sapņu gadsimta vidū modernās mājas. Viņa atzīmē, ka, lai gan ideja par atvērtas koncepcijas māju šeit tiek uzskatīta par jaunāku dizaina tendenci Amerikas Savienotajās Valstīs koplietošanas dzīves telpas koncepcijām vienmēr ir bijušas dziļas saknes filipīniešu valodā kultūru. Zināmā līmenī viņai var būt afinitāte pret šo arhitektūras un dekoru stilu, jo tas viņai šķiet tik kulturāli pazīstams.
"Tradicionāls filipīniešu bahaja kubo ir vienistabas mājoklis, kurā ģimenes ikdienas aktivitātes notiek vienā un tajā pašā telpā, sākot no gulēšanas līdz ēšanai," saka Nepacena. "Interesanti, ka esmu pievilcis gadsimta vidus mūsdienīgs mājas un dizains, kuriem ir daži [tie paši] principi. Daudzās mājās, kurās strādāju, ir arhitektūra, kas veidota ap iekštelpu un āra dzīvesveidu, un tās atgādina manas ģimenes mājas Filipīnās, kas tika uzceltas, lai ieceļotu ārpusē. "
Dizainere ar vairāk nekā divu gadu desmitu dizaina pieredzi zem viņas jostas Rūbija Ramiresa ir sertificēts profesionālis. Viņas ģimenei vajadzēja pārliecinoši uzskatīt dizainu par dzīvotspējīgu karjeras ceļu, tomēr pirms visiem šiem gadiem.
"Man bija iepriekšēja mediācija manā universitātes gadā," saka Ramirezs. "Es skaidri atceros, ka sēdēju mikrobioloģijas klasē, mācoties papardes, un sapratu, ka tas man vienkārši nebija ceļš. Tā bija nejauša tikšanās ar vidusskolas klasesbiedreni, kas tikko pabeidza pirmo grādu un meklēja otro grādu interjera dizainā. Mana ziņkāre bija piesaistīta. ”
Mūsdienās Ramiress ir YOO SIA iekšējā dizaina studija, kur viņa strādāja kopā ar tādiem slaveniem dizaineriem kā Filips Starks, Marsels Vanderss, Kellija Hoppena un Džeida Džegere pie dažādiem telšu projektiem visā pasaulē. Ramirezam tagad pieder a dizaina studija Maiami, un viņa bieži izmanto kultūras mantojumu, lai atdzīvinātu savus projektus, no kuriem vienu jūs varat redzēt iepriekš.
"Būdams filipīniešu izcelsmes amerikānis, es pēc būtības atgriežos pie amatnieka rokas," viņa dalās. “Filipīnas ir labi pazīstamas dizaina aprindās ar rokām austām tehnikām. Šis rokas pieskāriens ir viens no maniem iecienītākajiem līdzsvariem mūsdienu dizainā. Man patīk strādāt ar māksliniekiem visos medijos, un es vienmēr meklēju jaunas sadarbības meklējumus. ”
Dizainerei Lauren Reyes, tās dibinātājai un īpašniecei, radošais ceļš bija nedaudz dots LVR — studijas, Kalifornijā bāzēta dizaina firma. Pieaugot, viņa pievērsās mākslai, vismaz daļēji tāpēc, ka tas bija viņas ģimenes DNS.
"Es nāku no mākslinieku fona no manas mātes puses, un mani vecāki ne tikai atbalstīja manu uzņēmējdarbību, bet arī ļoti agri to kopa," dalās Reyes. “Kopš bērnības man patika zīmēt. Viņi uzreiz atzina manu talantu un uzņēma mani visās ārpusstundu mākslas klasēs vidusskolas un vidusskolas gados. Kad es pieņēmu lēmumu doties uz dizaina skolu, viņi nemaz nepielika acis. ”
Filipīnas viņas darbā bieži parādās caur gabaliem, kuriem ir izteikta salu gaisotne. "Dizaina ziņā mūsu kultūra ir tik bagāta ar kultūru un faktūru," saka Reyes. "Man personīgi patīk tas rotangpalma un niedru un grozu tekstūra / raksts nesen atgriežas. Lielākajā daļā savu dzīvojamo projektu es cenšos to integrēt visur, kur vien varu, jo tas vienkārši šķiet tik ļoti kā siltas salu vibes. ”
Runājot par daudzveidību un iekļaušanu dizaina pasaulē, Reyes teica, ka to patīk redzēt visur un visur, it īpaši vietās, kuras visredzamāk redzamas jaunākajām paaudzēm. "Izmantojot žurnālus, izmantojot dizaina šovus, izmantojot jebkādus plašsaziņas līdzekļus, kas pieejami jaunam, topošam cilvēkam, kurš, iespējams, pat nedaudz to uzskata par iespējamu karjeras ceļu," saka Rejess. “Es saņemu vislielāko motivācijas un iedvesmas uzplūdu ikreiz, kad galveno mediju priekšgalā redzu Āzijas amerikāņus, īpaši filipīniešu izcelsmes amerikāņus. Tas man liek domāt: "Ja viņi to var izdarīt, es arī tāds varu būt." "