Mēs patstāvīgi izvēlamies šos produktus - ja jūs iegādājaties kādu no mūsu saitēm, mēs varam nopelnīt komisijas naudu.
Pagājušajā mēnesī Kinematogrāfijas un zinātnes akadēmija piezvanīja Žanam Lucam Godardam, lai pateiktu, ka viņš saņems Goda Oskaru viņu 13. novembra Governors Awards pasākumā. Raksturīgi, ka franču kinorežisorei (par kuru jau agrāk bija zināms, ka tā ņirgājas par Holivudu) šķita, ka tai nav vienalga - patiesībā tik daudz, ka viņš neatgriezās viņu telefona zvanā. Iedomības gadatirgus iesniedza “pazudušu personu skrejlapu”, lūdzot ikvienam palīdzēt atrast viņu, un neskaitāmi emuāri ziņoja, ka kinoteātra “Jaunais vilnis” “enfant briesmīgais” nekur nav atrodams…
Septembra sākumā akadēmija saņēma ar roku rakstītu pateicības rakstu sakot, ka Godard izdarīs to, ja viņš varētu. Žests ir patiess Godard modē. Režisors sāka savu kritiķa karjeru Cahiers du cinéma, un tā pastāvīgi ir vērsusies pie Holivudas, filmu veidošanas, un šķiet, ka dzīve kopumā ir kritiska un bieži vien skarba. Viņš nav īsti visiecienītākais cilvēks pasaulē - viņš ir bijis
stingri sauca kreiso, marksistu, misogynist un pat antisemīts. Bet viņa darbiem ir neapšaubāmi būtiska ietekme uz 20. un 21. gadsimta filmām.Raugoties no dizaina viedokļa, viena no visinteresantākajām lietām par viņa kinematogrāfisko stilu ir viņa krāsas izmantošana (vai kontrasts, kad viņš fotografē melnbaltā krāsā), telpa un forma. Viņa melnbaltajām filmām ir izteikta līdzsvara un kompozīcijas izjūta - pat visdārgākajos interjera kadros, piemēram, slavenajā sižetā 1960. gada filmā, Bez elpas, kur Žans Sebergs un Žans Pols Belmondo smēķē un muļķojas nelielā, netīrā Parīzes dzīvoklī. Viņa krāsainajās filmās labi pamanāma arī sarkana, zila un dzeltena figūra, kas izmantota lielā kontrastā.
Godard saprata ikdienas dzīves skaistumu un “izšķērdētus” mirkļus, un viņš izmantoja garus, nepārtrauktus interjera kadrus, lai ilustrētu vīriešu un sieviešu attiecību sarežģīto un smalko raksturu. Iespējams, ka viņa slavenākā dzīvokļa aina notiek Čehijā Cieņa (1963), starp Brigitte Bardot un Mišelu Pikoli. Šķiet, ka pāris lēnām pasliktinās, jo viņi riņķo no istabas uz istabu, pārejot no dīvāna uz gultu uz pusdienu galda. Tāpat kamera seko tiem pa durvīm un gaiteņiem, reģistrējot katru ikdienišķo kustību ar svaru un nozīmīgumu, ko vairums režisoru piešķir karstajam dialogam.
Jebkura no viņa filmām - bet jo īpaši 60. gadu filmas - ir vērts skatīties, ņemot vērā viņu iedvesmojošo dizainu un krāsu izmantošanu.
IZVĒLIETIES GODARD FILMAS, KAS SKATĪTIES STILA IEROBEŽOŠANAI
• Bez elpas | Souffle (1960)
• Sieviete ir sieviete | Une femme est une femme (1961)
• Mana dzīve dzīvot | Vivre sa vie: Film en douze tableaux (1962)
• nicinājums | Le mépris (1963)
• Alfavilla | Neviena neparasta avente de Lemija piesardzība (1965)
• Pierrot le fou (1965)
• Maskulīns Fēminins | Vīrišķīgi sievišķīgi (1965)
• Izgatavots ASV (1966)
• 2 vai 3 lietas, kuras es zinu par viņu | 2 ou 3 choses que je sais d’elle (1967)
• La chinoise (1967)
• Nedēļas beigas (1967)
Šis ir īss Godard pārskats, kas daudz neskar viņa biogrāfijas interesantās detaļas, par kurām jūs varat lasīt vairāk no šeit. Lai uzzinātu vairāk par Žanu Luku Godardu un viņa filmām, apskatiet iepriekš parādīto interviju, viņa filmogrāfijaun tālāk norādītās resursu saites.
Attēli: Jean-Luc Godard foto, izmantojot Alpharrabio (1), Žana Luka Godarda festivāla plakāts vietnē eBay (2), ekrānuzņēmums no “Breathless” caur Ninja Vintage (3), ekrānuzņēmums no “2 vai 3 lietām, kuras es zinu par viņu” caur Trīs iedomātas meitenes (4), ekrānuzņēmums no “Contempt” caur filmas attēlstripod (5), ekrānuzņēmums no “Pierrot le fou” caur Romance attēlā (6), ekrānuzņēmums no “Alphaville” caur Filmas atsauce (7), ekrānuzņēmums no “La Chinoise” caur Medfly karantīna (8), joprojām no “Une femme est une femme” caur IMDB (9), ekrānuzņēmums no nedēļas nogales caur Medfly karantīna (10)
