Eero Saarinen organiskais modernisms

Sārinens studēja Jēlas arhitektūru, sekojot sava tēva, somu arhitekta Eliela Zārinena pēdām. Eero tētis bija Mičiganas mākslas un dizaina skolas Kranbrūkas Mākslas akadēmijas direktors kopš tās pirmsākumiem 1932. gadā. Eero tur mācījās un mācīja, kā arī kļuva tuva ar Čārlzu un Ray Eames, kā arī Florence Schust Knoll, kad viņa vēl bija studente.
Cranbrook Eero Saarinen sadarbojās ar Charles Eames un uzvarēja MoMA 1940. gada organiskā dizaina konkursā. MoMA nozīmēja “organiskas” mēbeļu izpratnē, kas ir piemērotas cilvēku dzīves veidam, kurām ir jēga tās mājas vidē un kuru daļas ir “harmoniskas” ar visu. Lai arī uzvarējušie projekti nekad netika ražoti, Eames un Saarinen bija iesnieguši jaunu, siltu funkcionālisma pusi. Skandināvu dizaina ietekmē viņi izmantoja koku un vieglu polsterējumu, lai izveidotu praktiskas, bet uz cilvēku vērstas mēbeles. Abi dizaineri bija labi draugi - Saarinen vēlāk nosauks savu dēlu Eames - un turpināja sadarboties ar veidotu stikla šķiedras krēslu 1946. gada konkursam. Bet, kamēr Eamess koncentrējās uz materiāliem un celtniecību, Saarinenu interesēja mēbeļu skulpturālais aspekts (viņš Parīzē bija studējis tēlniecību kā bakalaurs).

Mēbeles, kuras Saarinen projektēja pēc tam, kad viņš un Eames atdalījās, izgatavoja Knoll Associates, kuru tagad vada viņa vecais draugs Florence. Viņa Grasshopper krēsls no 1946. gada (2. attēls) atgādināja Skandināvijas precedentus ar savu saliekto laminēto koka rāmi un ērti izliekto mīksto sēdekli. Neskatoties uz skulpturālajām un izteiksmīgajām līnijām (un piemīlīgo vārdu), forma ir vienkārša, gandrīz izteikta.
Vairāk plīša bija viņa 1948. gada dzemdes krēsls (3. un 4. attēls), kas atkal bija paredzēts Knoll, kurš bija lūdzis patiešām ērtu krēslu, lai varētu saritināties. Sārinens piegādāja un izmantoja skulpturālu saplāksni uz vienkāršām metāla kājām, lai izveidotu jauna veida atzveltnes krēslu, kas, viņaprāt, atspoguļoja jauno pēckara laika amerikāņu atpūtas kultūru.
1956. gadā Knolls izgatavoja Saarinen's Pjedestāla kolekciju, kurā bija viņa slavenais galds (5. attēls) un tulpju krēsli (5. – 7. Attēls). Pazīstams, Saarinens sacīja, ka kolekciju viņš ir izstrādājis tāpēc, ka viņš gribēja “iztīrīt kāju graustu” zem galda, bet viņš arī vēlējās pagatavojiet krēslu no “viena gabala”. Tūkstošdienas mēbeļu veidošana no viena materiāla bija ierasta, tolaik dalījās Eameses. un Verners Pantonscita starpā, iespējams, norāda uz pēckara centieniem apgūt jaunus rūpniecības materiālus, piemēram, saplāksni un plastmasu. Neskatoties uz šķietamību, Saarinens Tulip krēsls parāda viņa privilēģijas attiecībā uz skulptūru salīdzinājumā ar konstrukciju, jo ar stikla šķiedru pastiprināts plastmasas sēdeklis balstās uz alumīnija, kas pārklāts ar plastmasu.
Sārinena slavenajās arhitektūras komisijās ietilpst Sentluisa vārtu arka (8. attēls), kas projektēta 1947. gadā, Vašingtonas Dulles starptautiskā lidosta (attēls 9) un TWA terminālis JFK (1. attēls), gan no pagājušā gadsimta 50. gadu beigām (kad JFK joprojām bija Idlewild.) Katrā no šīm konstrukcijām var skaidri redzēt Saarinen interesi par skulpturālu un izteiksmīgu formas.
Sārinens nomira 511. gadā 1961. gadā, un, kaut arī viņš savas dzīves laikā bija cienījams un aizņemts arhitekts, viņa mantojums nebija uzreiz pārliecināts. Vēsturnieki un kritiķi, piemēram, Vinsents Skulijs, uzskatīja, ka Sārinena darbs ir pārāk eklektisks un dīvains, un viņi sūdzējās, ka viņam tāda šķiet auteur- personīgais stils, tā vietā mainot dizainu, lai tas derētu gan klientiem, gan individuālajiem projektiem. Godīgi sakot, viņa ēkas Jēlas pilsētā, kur Skulijs mācīja, nav viņa slavenāko vidū: monolītās gruveši mūra dzīvojamās koledžas bez taisniem leņķiem (10. attēls) un vaļa formas hokeja laukums, kas, iespējams, ir nedaudz pārāk jauki.
Bet to, kas tajā laikā šķita modernisma principu nodevība, tagad varētu uzskatīt par Sārinena daļu ģenialitāte, daudzpusība un pastāvīga formāla eksperimenta izjūta, kas savā ziņā iepriekš raksturoja postmodernismu.