![Iegūstiet un veiciet nelielu tiešsaistes pētījumu](/uploads/acceptor/source/70/no-picture2.png)
Šeit tie ir! Mūsu 2010. gada dizaina izstāde tiesnešu vidū ir daži no mūsu iecienītākajiem dizaineriem, un katrs no tiem pārstāv atšķirīgu skatījumu no lauka. Es domāju, ka jūs visi pazīstat Amy, audumu un izstrādājumu dizaineru, kura darbs pastāvīgi parādās Apartment Therapy lapās. Dāvids, vēl viens spīdeklis, ir nemitīgi izgudrojis sevi un guvis panākumus interjera dizaina, bērnu mēbeļu dizaina un izstrādājumu dizaina pasaulē. Džons un Ārons ir pārdefinējuši portatīvo dizainu ar BUILT krāsaino neoprēna audumu līniju. Visiem šiem cilvēkiem ir asas acis un gudras lietas, ko teikt. Uzziniet vairāk par viņiem zemāk.
Viņu darbs sākas nākamajā nedēļā, kad viņi izvēlēsies savus favorītus no mūsu seši dizaina izstādes finālisti. Tas, kurš iegūs visvairāk balsu no visiem trim tiesnešiem, būs šī gada tiesnešu izvēles uzvarētājs, un viņi saņems USD 10 000 reklāmas mūsu tīklā un ikdienas e-pastus. Mēs arī paziņosim lasītāju izvēles uzvarētāju - dizainu, kas visvairāk lasītāju balsu. Lai iegūtu sīkāku informāciju par nākamās nedēļas balsošanu, noklikšķiniet šeit.
BIO: Eimija Butlere ir radoša dizainere, kas pazīstama ar izsmalcināto, tomēr atviegloto moderno pieeju drukātajiem audumiem un mājas, modes un amatniecības izstrādājumiem. Kā šūšanas rakstu māksliniece, viņa šūšanas mākslā ir ienesusi modernu stilu un iedvesmojusi jaunu paaudzi jaunas sievietes “atrast savu stilu”. miljoniem apmeklējumu mēnesī viņas vietnē un neskaitāmas redakcijas uzstāšanās, Amy augošais zīmols ir kļuvis par sinonīmu radošumam, ilgtspējībai, kvalitātei un lielisks stils. Amy strādā no savas studijas Centrālā Ohaio kopā ar savu vīru, kaķiem un nelielu apbrīnojamo draugu personālu. Viņas audumi, raksti, somas, dizaina un projektu grāmatas un mājas dekoru izstrādājumi tiek pārdoti visā pasaulē.
FAVORĪTS DIZAINS:
Šis izšuvumu paraugs ir tāds, kuru mana vecmāmiņa Velma izveidoja 1973. gadā. Viņa bija ļoti radoša un ražīga māksliniece, un viņas aizraušanās ar šūšanas mākslu, zīmēšanu un gleznošanu mani iedvesmoja jau no ļoti jauna vecuma. Ja tas nebūtu manai vecmāmiņai un mātei (kuras joprojām šuj un adās, zīmē un glezno), iespējams, es nebūtu sekojis šim radošajam aicinājumam!
BIO: Daži dizaineri ir dzimuši, daži ir izgatavoti, un daži paši veido. Deivids Netto kļuva par dizaineru, pateicoties viņa ģimenes 1970. gadu sākuma stila taupīgajai taupībai, kas dažreiz šķita “The Virgin Suicides” un “The Leopard” sajaukums. Viņš uzauga Ņujorkā un Longailendā, un to ieskauj cilvēki, kuriem bija izdevies iekļūt internātskolā, lakrosā un iegūt finanses. Deivids nebija neviens no iepriekšminētajiem. Lai izlasītu visu Dāvida biogrāfiju, noklikšķiniet šeit.
FAVORĪTS DIZAINS: Mana mīļākā lieta, kas man pieder un kas mani pastāvīgi iedvesmo, ir Pola Kjaerholma nobružāts PK 31 krēslu pāris, kuru es nopirku Zviedrijā 2004. gadā. Āda vairs nav patēta, un man tā padara tās vēl skaistākas nekā tad, ja tās būtu lieliskā stāvoklī. Viņi iemieso visu, uz ko es tiecos pēc sava darba, un kas man ir vienīgie atbilstošie mūsdienu dizaina dizaina kvalitātes testi:
Viņi runā par savu laiku un turpina mūs mācīt par skaistumu un formas efektivitāti. Tie nekad nav tikuši nojaukti, jo Kjaerholmas dizaini nav reproducējami ar nogrieztiem stūriem: tie IR, vai arī tie nav. Nav taisnība par visiem, ticiet man. Viņiem izdodas iegūt identitāti, kas ir gan roku darbs, gan mūsdienīga, kas ir ļoti skandināviska. Viņi izskatās labi kā drupas. Vai tas attiecas uz Marc Newsom mēbelēm? Hmmm…
JOHN's BIO: “Cilvēku brīnišķīgu lietu izstrāde un izgatavošana - tas ir tas, ko es gatavojos dot.” Tas bija tas lēmums John Roscoe Swartz tika pieņemts viņa 20 gadu vecumā, iestājoties absolventu skolā Kranbrukas akadēmijā Art. Divus gadus tur, kur viņš studēja mākslu un dizainu, un viņa dzīve kopumā ir bijusi tā, ko viņš sauc par “lielu, lielu izpēti”. Lai izlasītu Jāņa biogrāfiju, noklikšķiniet šeit.
Ārona BIO: Produkta dizains. Tā ir bijusi Ārona Louna dzīves sastāvdaļa, sākot no nokļūšanas. Burtiski. Viņa vectēvam, kurš uzaudzis Bangorā, Meinē, piederēja Lown Shoe Co. un Penobscot Shoe Co., kurus viņa tēvs galu galā pārņēma. “Es pamatā uzaugu ap apavu prototipiem un ādas villiem. Mans tētis vienmēr atnesa mājās ādas paraugus, sakot: “sajust to, sajust to!” ” Lai izlasītu Ārona pilnu biogrāfiju, noklikšķiniet šeit.
Aldo Rossi veidotā La Cupola
Es aizbraucu no Ohaio kukurūzas laukiem, kad man bija 18 gadu, lai gadu studētu mākslu un dizainu Itālijā. Tajā gadā bija vairāki notikumi, kas mainīja manu dzīvi, un viens no tiem paklupa manā pirmajā Alessi veikalā un atklāja kafijas kannu La Cupola. Tas ir viens no tiem vienreizējiem dizainiem, kas nospiež visas pareizās pogas tam, ko es uzskatu par lielisku dizainu. Tas izraisa tūlītēju emocionālu reakciju, kas liek jums pievērst uzmanību tam, vai jums tas patīk, vai ne. Tas atsaucas uz nostalģisku vēsturisko formu, bet to padara modernu gludu cinku, vairāk kā lodi nekā zvanu torni. Tas spēlē ar jūsu mēroga izjūtu, kā to dara pundurkociņš, ko pierāda fakts, ka La Cupola ir daudzos izmēros, un nav iespējams precīzi noteikt, kurš ir lielāks vai mazāks. Bez šaubām, tā ir arī erotiska forma, kas ir atvērta daudzām interpretācijām, taču tās visas beidzas ar ķiršu augšpusē - tā ir apaļā bumba, kas ir vāka rokturis. Un pats labākais - tas padara lielisku kafijas tasi.
Svečturi (dizaineris nav zināms)
Es mīlu šīs lietas. Tērauda spraudni ievada sarkanā karstā dzelzs gabalā, veidojot dobumu, kurā galu galā ievietosies svece, un tajā pašā brīdī āmura sitiens rada šī izstrādājuma galīgo formu. To dizains patiešām ir process. To varētu ražot masveidā, un katrs no tiem būtu savdabīgs. Es viņus pastāvīgi iedvesmoju.